Christian Menzi ist Schauspieler, Musicaldarsteller und Kursleiter an der EB Zürich. Im Interview gibt er Einblick in seinen Werdegang und zeigt, wie er Kursteilnehmende dabei unterstützt, im Beruf souveräner aufzutreten.
Christian, was hat dich zu deinem Berufsweg inspiriert?
Als ich 13 oder 14 Jahre alt war, riet mir ein Berufsberater zur Schauspielerei. Zu Hause sangen wir viel, ich nahm Gesangsunterricht und war im Gospelchor. Doch ich hatte grosse Auftrittsangst und entschied mich zunächst für eine KV-Lehre. Ein Musicalprojekt wurde später zum Wendepunkt. Ich besuchte die Schauspielschule und lernte dort, meine Angst zu überwinden. Seit etwa zehn Jahren unterrichte ich an einer Schauspielschule und gebe meine Leidenschaft fürs Geschichtenerzählen weiter. Dafür habe ich den eidgenössischen Fachausweis als Ausbilder erworben. Dabei entdeckte ich, wie faszinierend Lernen ist und wie gut sich Kunst und Bildung verbinden lässt. Seit 2024 bin ich nun auch als Kursleiter an der EB Zürich tätig.
Was hat dir die Bühne beigebracht, das dir heute als Kursleiter hilft – und umgekehrt?
Auf der Bühne lernt man, Innenwelt und Aussenwelt in Einklang zu bringen – also das, was man sagt, auch mit dem Körper auszudrücken. Genau das verbindet für mich die Bühne mit dem Auftreten im Klassenzimmer. Umgekehrt bringe ich das Wissen, wie man ein Lernklima bewusst gestalten kann, ins Theater ein. In beiden Welten geht es letztlich um Beziehung und Kommunikation.
Seit kurzem gibst du den Workshop «Präsentation und Auftritt im Arbeitsumfeld». Für wen eignet sich das Angebot?
Für alle, die klarer, sicherer und bewusster auftreten möchten – sei es bei Präsentationen, beim Leiten von Sitzungen, beim Unterrichten oder im Kundenkontakt. Die Teilnehmenden lernen, ihre Körpersprache zu verbessern und Stressauslöser oder auffällige Eigenheiten beim Sprechen gezielt abzubauen. Wichtig ist, dass sie die Methoden danach im Berufsalltag anwenden – dort findet das eigentliche Lernen statt.
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«Viele belasten sich im Kopf mit Stress, der nie eintritt. Im Workshop lernen die Teilnehmenden, damit umzugehen.»
Wie arbeitest du mit den Teilnehmenden?
Der Workshop findet in Kleingruppen von drei bis fünf Personen statt. So können wir individuell arbeiten, gleichzeitig profitieren alle vom Feedback. Die unterschiedlichen Rückmeldungen helfen, die eigene Wirkung realistischer einzuschätzen. Wir arbeiten praxisnah und körperbezogen. Mit Tools aus Gesang und Schauspiel wie zum Beispiel der Laban-Bewegungsanalyse oder spiraldynamischen Ansätzen mobilisieren wir den Körper. Wenn etwa jemand in Stresssituationen die Schultern hochzieht, üben wir sie gezielt zu entspannen – die Ausstrahlung verändert sich sofort. Auf Wunsch filme ich die Teilnehmenden mit ihrem Handy, damit sie ihre Entwicklung sehen können.
Welche Rolle spielt die innere Haltung?
Eine zentrale. Die Haltung zum Raum, zum Unternehmen, zum Publikum, zum Thema – und zu sich selbst – prägt jeden Auftritt. Früher war ich sehr kritisch mit mir. Heute weiss ich: Der Auftritt beginnt im Kopf. Wer nicht entspannt vor Menschen sprechen kann, schränkt sich selbst ein. Daran zu arbeiten, war für mich ein wichtiger Antrieb.
Was motiviert dich, deine Erfahrung weiterzugeben?
Es gibt kaum etwas Schöneres, als Menschen in ihrer Entwicklung zu begleiten. Wenn sie das Gelernte umsetzen, gewinnen sie mehr Freude an ihren Aufgaben – das empfinde ich als enorm bereichernd.